Пятница 13 (1980)

Бойскаутский лагерь в Нью-Джерси

Хрустальное озеро сыграл действующий бойскаутский лагерь в Нью-Джерси, и снимать там разрешили только после щедрых пожертвований. Лагерь называется «Нобибоско», он принимает мальчиков-скаутов и работает до сих пор. На время съёмок его закрыли целиком, и группе достались домики, причал, лес и само озеро.

Работали 28 дней, всё время на натуре. Из декораций построили одну-единственную ванную комнату. Столовая, генераторная, жилые домики — всё это настоящие постройки лагеря. Для картины с бюджетом около 700 тысяч долларов расчёт был трезвый: лагерь не нужно было строить, его нужно было только сделать страшным.

Место глухое, но не совсем безлюдное. По соседству стояла ферма Лу Рида, и музыкант несколько раз заглядывал на площадку и играл для съёмочной группы, не прося гонорара.

Большая часть актёров и техников вечером уезжала ночевать в отели. Постановщик спецэффектов Том Савини и постановщик трюков Тасо Ставракис остались жить прямо в лагере. Из развлечений у них были видеомагнитофон и две кассеты: «Барбарелла» 1968 года и «Марафонец» 1976 года. Их крутили по очереди каждую ночь, и Савини потом признавался, что помнит диалоги обоих фильмов наизусть.

Повариха едет в «Хрустальное озеро»

Короткий пролог отправляет в 1958 год: в лагере неизвестный убивает двух вожатых. Основное действие начинается спустя два с лишним десятилетия и тоже 13 июня.

Новый хозяин лагеря Стив Кристи решил не обращать внимания на суеверия и открыть «Хрустальное озеро» заново. Готовить его к смене он позвал молодых вожатых, а на кухню наняли девушку по имени Энни. До места её согласился подвезти добродушный водитель грузовика Энос. По пути им попадается местный безумец, который твердит, что лагерь проклят, а все, кто туда едет, обречены.

Энос рассказывает попутчице историю, из-за которой лагерь прозвали «Кровавым». В 1957 году, пока вожатые не смотрели, в озере утонул мальчик. Через год случилось убийство. Потом лагерь не раз пытались открыть, и каждый раз что-то шло не так: то пожар, то отравленная питьевая вода. Энни слушает всё это со скептической улыбкой.

Тем временем к озеру добираются Джек, Марси и Нед. Джека сыграл Кевин Бейкон. Их встречают Стив и его помощники Элис, Билл и Бренда. Ребята красят, чинят, купаются, играют в «Монополию» и ведут себя так, будто каникулы уже начались. Вечером Стив уезжает в город по делам, начинается ливень, и вожатые остаются одни. С этого момента фильм превращается в обратный отсчёт. Того, кто бродит между домиками, долго показывают только по частям: руки, ноги, тень. Лица в кадре нет.

Мастерская Тома Савини

Савини пришёл в команду одним из первых. Продюсеры обожали его эффекты в «Рассвете мертвецов» 1978 года и хотели того же уровня в лесу у озера. В итоге он отвечал не только за грим и бутафорию: его участие обнаруживается там, где его меньше всего ждёшь.

• Каскадёр. В эпизоде, где тело Бренды влетает в окно дома, в кадре не актриса и не дублёрша, а сам Савини.
• Стрелок. Стрелу, которая пролетает мимо Бренды, выпустил тоже он.
• Соавтор сценария поневоле. Эпизода со змеёй в тексте Виктора Миллера не было. Савини придумал его после небольшого происшествия во время съёмок, когда сам жил в лагере. Змея в кадре настоящая.

Сцена, где актёры не видели друг друга

Разговор Энни и Эноса в кабине грузовика смотрится как обычная болтовня двух попутчиков. Она шутит, он ворчит и пугает её старыми историями. На деле Робби Морган и Рекс Эверхарт в этой сцене друг друга не видели. Эпизод снят «восьмёркой»: каждого актёра снимали отдельно, а при монтаже кадры чередовали так, будто они сидят рядом.

Когда камера смотрела на Морган, реплики Эноса ей подавал Тасо Ставракис, тот самый постановщик трюков, что жил в лагере с Савини. Работы за кадром у него в этом фильме было много, и одна из его ролей станет понятна только ближе к финалу.

Все сцены с Морган сняли за один день. Её героиня первой из нового поколения едет к озеру, и именно её недоверие к страшилкам задаёт тон первой трети.

Длинная ночь и мальчик по имени Джош

Сценарист Виктор Миллер назвал свой текст «Длинная ночь в лагере крови». Рабочее название честно описывало, что будет на экране. Почти весь фильм умещается в одни сутки: солнечный день с купанием, гроза, отключённый свет и ночь, которую переживут не все. Всего, вместе с прологом, в фильме гибнут 10 человек.

Утонувшего мальчика, с истории которого всё началось, Миллер сначала назвал Джошем. Потом решил, что для такой легенды имя звучит слишком мило, и переименовал героя в Джейсона в честь хулигана, который досаждал ему в школе. Так в истории жанра появилось одно из самых известных имён, хотя в первом фильме оно звучит лишь в рассказах о прошлом лагеря.

Даты в фильме подобраны со смыслом: и пролог, и основное действие приходятся на 13 июня. Рекламный слоган обещал зрителям, что увидеть это можно лишь однажды, но и одного раза хватит.

За два года до «Пятницы» вышел «Хэллоуин» Джона Карпентера, и после его успеха истории о маньяке, преследующем подростков, пошли одна за другой. Фильм Шона С. Каннингэма оказался среди тех, из которых потом выросли целые серии. В 1981 году картину дважды номинировали на «Золотую малину», в том числе как худший фильм года. Сегодня зрительская оценка — 6.3, хронометраж — 95 минут.

Кто убивает в лагере — со спойлером

Ниже раскрыта личность убийцы. Если фильм ещё не смотрели, лучше вернуться сюда после титров.

Миссис Вурхиз

Когда Элис остаётся в лагере одна, к домикам подъезжает машина. За рулём не Стив, а приветливая женщина средних лет, которая представляется его давней знакомой, миссис Вурхиз. Скоро выясняется, что она мать утонувшего Джейсона. Это она убила вожатых в 1958 году, она устроила пожар и отравила воду, и этой ночью по лагерю ходила тоже она. Мать винит вожатых в гибели сына и уверена, что если лагерь откроют снова, другой ребёнок может повторить его судьбу.

Бетси Палмер снималась только там, где у миссис Вурхиз видно лицо, начиная с момента, когда Элис выбегает из дома навстречу машине. Во всех предыдущих сценах убийцу изображали члены съёмочной группы, а ноги в эпизоде с Энни принадлежат Ставракису. Роль, разобранная на нескольких человек, и есть главный трюк фильма: зритель не может сложить их в одного персонажа, пока ему не покажут лицо. За эту работу Палмер номинировали на «Золотую малину» как худшую актрису второго плана, но именно её героиня дала серии мотив. В продолжении 1981 года убийцей впервые становится сам Джейсон, а ремейк 2009 года позже собрал события первых частей в одну историю.

Ki-ki-ki, ma-ma-ma

Самый узнаваемый звук серии придумал композитор Гарри Манфредини. Многим слышится «чи-чи-чи, ха-ха-ха», но на самом деле это обрывки слов «убей» и «мамочка». По замыслу, это эхо в голове Джейсона, его голос, повторяющий за матерью. Идея пришла композитору, когда он смотрел сцену, где миссис Вурхиз будто одержима сыном и кричит чужим голосом. Звук он записал сам: произнёс два слога и наложил на них эффект задержки.

Музыки в фильме немного. Манфредини свёл её к минимуму: она звучит, когда у неё есть источник в кадре, или когда рядом убийца, или когда на его присутствие только намекают. Зритель быстро усваивает это правило, и внезапная музыка становится сигналом тревоги. Для фильма отдельно написали песню «Sail Away, Tiny Sparrow»: её слышно в закусочной, куда заходят сначала Энни, а потом Стив. Официально она вышла только в 2011 году, в сборнике музыки к первым шести фильмам серии.